Expo ART’ Night #5

ART’ Night est un rendez-vous culturel sur l’Art et le Design, initié et organisé par EYECOM, en partenariat, cette année, avec Porsche, Sabl’Art, Hästens, HENRI et PKF Arsilon en tant que partenaires officiels, ainsi qu’avec la participation de Hydrolux, Bang & Olufsen, So Must Project et De Poulpiquet & Associés, afin de promouvoir le travail des artistes et designers auprès des architectes de notre région.

La 5ème édition se déroulera à nouveau dans La Rotonde Circé à Beaulieu-sur-Mer, au mois d'octobre. Une soirée qui rassemblera plus de 250 architectes, décorateurs et acteurs locaux.

Une représentation artistique où seront exposés des designers en lien avec les partenaires et de grands artistes régionaux en lien avec EYECOM, tel que Stéphane Cipre, Marcos Marin, Erik Salin, Anis Dargaa, Frédéric Fortuné, Nelson Fabiano, Yves Masaya, Jean-François Bollié, Acide Art, Richard Mas, Emmanuelle Rybojad, Gianfranco Meggiato, Djiango, Flo Muliardo, LNG, et JOY’. Une exposition de sculptures monumentales et peintures de ces artistes, le tout animé par des performances artistiques.


Un « Art Design »

 

Un projet initié par Diane Seromenho, Présidente de EYECOM, qui a pris le soin de sélectionner chaque oeuvre, mais surtout chaque artiste, tous contemporains et de la région azuréenne, ainsi que des partenaires en lien avec le design, afin de réaliser une scénographie artistique sur l’architecture d’intérieur, dans un cadre unique style belle époque.

« Une véritable sélection d’artistes azuréens talentueux, dans un style contemporain et pop art. Un choix rigoureux de plus de 40 sculptures  et 10 peintures exposées, qui s’est porté sur une représentation d’un art design.

Tel que Stéphane Cipre avec ses célèbres sculptures dont Art Antique (40x27x80cm), Art pop (40x27x76cm) et enfin Enjoy (60x60x200cm). Jean-Francois Bollié avec ses sculptures de plongeuses dont Évolution (80 cm), ainsi que Nice Ice Cube (50 cmx40 cm), ou encore son Totem (1mx10cmx10cm), Acide Art avec ses sculptures Timeless (35x25x13cm), ou encore sa peinture Cleaning Time (190x120x3cm), Érik Salin avec ses sculptures Jerrycan Porsche (51 cm), Nefertiti (51 cm) et Lips (60 cm), Nelson Fabiano avec sa peinture, NYC en couleur (2m/2m) et sa sculpture Bombe de peinture (180cm), Marcos Marin avec sa nouvelle sculpture Adam&Eva, ainsi que les sculptures Cardin et Madonna, Yves Masaya avec ses différentes peintures street sur caisson aluminium, New York (150x100cm), et sa sculpture Gorille (116x70cm), Richard Mas avec ses sculptures en résine Mr et Mme Sourire (2m), Sexy Fingers (1m/49), Violoncelliste allongée (2m/1m), et Trognon pomme (1m), Emmanuelle Rybojad avec ses célèbres oeuvres LED La Kalash (140x60 cm), et Stolen Diamond (120cm), Gianfranco Meggiato avec ses 2 sculptures Disco Tensione con Sfera (60 cm) et Sfera Argartha (45 cm), Djiango avec ses peintures Jocelyne (120x80 cm) et Nikita (120x80 cm), Frédéric Fortuné avec ses sculptures THALIA (55cm), NAYAA (70 cm) et son escarpin Scandale (60cm), Flo Muliardo FDQ avec ses sculptures Ange du voyageur (80cm), Forever Smile (2m) et Kantoun Jordan (45cm), LNG avec ses tableaux BB Mambo (103x102 cm) et Le Mans (103x102cm), Anis DARGAA avec son incontournable sculpture Éléphantasme (120 cm) et sa sculpture L’art Rainier (35 cm), ou bien encore JOY’ avec ses célèbres Canettes (140 cm) et ses Lunettes (150 cm).

 

«  Quand l’art devient Design et le design devient Art… » 

 

L’idée est de représenter « un Art Design », à travers des sculptures, des toiles, des objets, qui prennent corps dans le décor, mais aussi à travers des performances artistiques par Nelson Fabiano, Acide Art ou bien encore par Djiango sur un miroir Sabl’Art.

C’est aussi une représentation dite architecturale, de l’Art et le Design qui ne font plus qu’un,  à travers le design d’un canapé, d’une enceinte, d’une auto, ainsi qu’à travers le design d’une sculpture, d’une toile,… 

Des peintures et sculptures grand format, design, et façonnées dans les mêmes matériaux, soit en aluminium, acier, tissu, ou bien en résine « époxy » laqué, afin d’offrir une scénographie harmonieuse et esthétique avec l’ensemble des partenaires.

Une scénographie réalisée autour du design et de l’architecture d’intérieur avec une exposition des enceintes et du nouveau téléviseur Teather Bang & Olufsen, du lit de chez Hästens, du verre de chez Sabl’Art, des produits So Must Project, HENRI, de l’Art Mosaïque de chez Hydrolux, et enfin une représentation du design automobile avec les célèbres modèles 911 et Taycan de chez Porsche.

Un véritable « Art de vivre », mettant en lumière de grands artistes régionaux et designers de partenaires reconnus.

Diane Seromenho, Directrice EYECOM.

 

 

Zoom sur les partenaires d’ART’ Night #5 

 



 

 




 

 

 

Zoom sur nos partenaires médias  

 

 

 

Zoom sur la sélection des artistes azuréens 

 

 

« Un choix qui s’est porté en premier sur une sélection de grands artistes contemporains régionaux et sur une exposition de sculptures et peintures grand format, moyennant 2 mètres, toutes façonnées dans un style contemporain et très moderne. Un art design et esthétique avec des sculptures et peintures aux lignes épurées et lumineuses, soit laquées en résine, époxy, en aluminium, en tissu, ou bien encore en inox poli. »

Diane Seromenho, EYECOM.

 

 

 

 

 

 

 

 


 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Zoom sur l'artiste chanteuse 

 

 

Zoom sur les prestataires artistiques 

 



 

 

 

VENTE AUX ENCHÈRES CARITATIVE ART’NIGHT #5

Les bénéfices seront reversés à 50% au profit de l’association « Les Blouses Roses ».

Zoom sur l'association 

Zoom sur les différents lots de la vente aux enchères 

 

 

 

 

 

 

 



 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Si vous êtes architecte et que vous souhaitez participer à cet événement, merci de nous écrire à communication@eye-communication.com